آموزشگاه موسیقی

تاریخ موسیقی پاپ در ایران

موسیقی ملی ایران ترکیبی از تأثیراتی است که شامل دوره‌های موسیقی پیش از اسلام و پس از اسلام است.
ایران در قرن بیست ویکم از دوران نخستین صنعت ضبط تا اوخر دهه ۱۹۷۰،دوران غربی شدن را طی کرد.تأثیر موسیقی جاز ، راک و موسیقی الکترونیک نقش مهمی در پیشرفت موسیقی کشور تا زمانی که انقلاب ایران در سال‌های ۱۹۷۹ بسیاری از کارها را به پایان رسانید نقش مهمی ایفا کرد.جواد یاساری در دهه ۱۹۷۰ خواننده محبوب و مشهور بوده است و پنج آلبوم را قبل از انقلاب منتشر کرده است.
مهستی در دهه ۶۰ و ۷۰ تا قبل از انقلاب یک خواننده مردمی بود.سپس او در اوایل دهه ۸۰ به انگلیس و سپس به ایالات متحده نقل مکان کرد.

انقلاب اسلامی سال ۱۹۷۸ تغییرات بزرگی در ایرانف به خصوص موسیقی ایجاد کرد. برخی محدودیت‌ها در موسیقی،تاریخ مدرن خود را شکل داده‌اند.بررای مثال،خوانندگی زن در مکان‌های عمومی ممنوع بودفباعث شدند بسیاری از خوانندگان زن ایرانی به اروپا و ایالات متحده مهاجرت کنند.
پس از انقلاب اسلامی، کشور به موسیقی سنتی بازگشت.

در سال‌های دهه ۱۹۹۰ دولت ایران به پخش موسیقی پاپ سانسور کرد که برای رقابت با هنرمندان پاپ ایرانی که به کالیفرنیا مهاجرت کرده بودند،طراحی شده بود.
از آن پس دولت به این موسیقی پاپاجازه داد تا توسعه یابد،اگر چه برای انتشار یا

اجرای موسیقی در ایران،یک ترانه ساز یا موسیقیدان باید مجوز دولتی را از وزارت فرهنگ و ارشاد دریافت کند.هنرمندان ایرانی که در قرن جدید محبوبیت خود را به دست آورده‌اند شامل فرزاد فرزین و سیروان خسروی هستند.

آلات موسیقی در پاپ

یک آهنگ پاپ از حودو ۷ ابزار استفاده می شود :

  1. آوازها : البته که پاپ یک آهنگ بدون آواز نیست.

    آواز پاپ از اهمیت زیادی برخوردار است و باید قوی باشد.

  2. گیتار : گیتارها احتمالاً محبوب ترین ابزار در موسیقی پاپ هستند.گیتارهایی که در پاپ استفاده می‌شود بیشتر گیتار باس،گیتار الکتریک وگیتار آیت است.
  3. درام : درام‌ها به ضرب و شتم اهنگ کمک می‌کند، اما می‌توانند ریتم و حالت موسیقی را نیز افزایش می‌دهند.می‌توان درام را به صورت الکتریکی نیز ایجاد کرد.
  4. باد وبرنج : ابزار باد و برنج در هر اهنگ پاپ ظاهر نمی‌شود. اما قظعا آن‌ها در حال افزایش هستند.این ابزار شامل ساکسفون،فلوت‌ها و ترمیت‌هاست.
  5. رشته ها : ابزارهای رشته مانند ویولن،ویولس و ویولنس عمیق‌ و زیبایی را به موسیقی مدرن اضافه می‌کند.
  6. پیانو : اهنگ‌های پاپ با پیانو به زیبایی می‌رسد.حتی رپ و هیپ هاپ از پیشینه پیانو استفاده می‌کنند.
  7. ضربات : در این جا جایی است که تخیل شما واقعا می‌تواند تأثیر گذار باشد.

 

هنر پیشه های معروف پاپ در ایران

ابی،حسن شماعی زاده،اندی،عارف،عماد،گوگوش ،لیلا فروهر،معین …

آهنگسازان موسیقی پاپ ایران

سیاوش قمیشی،محمد حیدری،اسفندیار منفرد زاده،صادق نوجوکی،فرید زلاند،جهانبخش پازوکی و…

ترانه سرایان پاپ ایران

اردلان سرافراز،ایرج جنتی عطایی و شهریار قنبری

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی
تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

انواع آلات موسیقی

انواع آلات موسیقی شامل انواع ساز های زهی،بادی،کوبه ای،صفحه کلید دارو الکترونیکی است.
اصطلاحا به هر وسیله ای که بتواند صدا تولید کند ساز گفته می شود.

سازهای زهی

دسته بندی ساز های زهی به دو شکل است:دسته ای از نظر ساخت ودسته دیگر از نظر شیوه نواختن.

دسته بندی از نظر ساخت :
۱-بربط ها که در آن ها زه یا تارموازی با صفحه است.
۲- چنگ ها که  در آن ها زه یا تارعمود بر صفحه است.
۳-مَعازف که  در آن ها زه یا تار به شکل های مختلفی دیده می شود.

دسته بندی از نظر نحوه نواختن:
۱- ساز های زهی زخمه ای : برای نواختن سازهای زخمه ای از انگشت دست یا مضراب استفاده می کنند.ییشتر سازهای زخمه ای از نوع بربط ها هستند. در ساز های زخمه ای گاهاً دیده می شود که به جای استفاده از زخمه از انگشت دست استفاده می کنند. گیتار،سی تار،بانجو از ساز های زخمه ای هستند.

۲-ساز های زهی کمانه ای : برای نواختن این ساز از کمان یا آرشه استفاده می کنند. گاه در نواختن این نوع ساز به جای استفاده از خود کمان از چوب آن استفاده می شود.

ویولن و

کمانچه از ساز های کمانه ای محسوب می شوند.

۳- ساز های زهی ضربه ای : این نوع ساز ها با ضربه زدن نواخته می شوند پیانو جزء این نوع ساز است.

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران سهرودی
تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد ۱۰

آموزشگاه موسیقی نوگاه


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

  • جهت مشاهده منبع اصلی این مطلب کلیک کنید
  • کلمات کلیدی: موسیقی ,زخمه ,استفاده ,نواختن ,دسته ,انواع ,انواع آلات ,دسته بندی ,آلات موسیقی ,آموزشگاه موسیقی ,سازهای زخمه
  • در صورتی که این صفحه دارای محتوای مجرمانه است یا درخواست حذف آن را دارید لطفا گزارش دهید.
 
موسیقی الکترونیک

موسیقی الکترونیک

موسیقی الکترونیک، هر موسیقی شامل پردازش الکترونیکی،مانند ضبط و ویرایش روی نوار و تولید آن،مثل استفاده از بلندگوهاست.
اگرچه هر موسیقی تولید شده توسط وسیله الکتریکی،الکترومکانیکی یا الکترونیکی می تواند موسیقی الکترونیک نامیده شود.
بهتر است بگوییم که برای یک قطعه موسیقی که الکترونیکی باشد.
آهنگساز آن باید پردازش الکترونیکی را بعداً به موسیقی خوذ وارد کند به طوری که محصول نهایی به نحوی در تعامل سازنده با رسانه باشد.
این چیزی نیست که بگوییم سازنده باید هنگام ساختن یک سمفونیا و یک پیانو در هنگام ساخت یک سونات پیانو باید در نظر داشته باشد که ارکستر باشد.
قطعه موسیقی متداول موسیقی گمشده با استفاده از یک گیتار تقویت شده الکترونیک تبدیل نمی شود.
بعضی از ترکیبات تجربی ، اغلب حاوی عناصر احتمال و شاید امتیاز دهی نامعین هستند.
اما لزوماً نیاز به تحقق الکترونیکی ندارد، اما این یک وضعیت تخصصی است.

موسیقی الکترونیک از طیف گسترده ای از منابع صوتی تولید می شود.
از صداهای مورد استفاده توسط میکروفون تا تولیداتی که توسط نویزنده های الکترونیکی تولید می شود.
نصب و راه اندازی کامپیوترهای پیچیده و میکروپروسسورها روی نوار ضبط می شود و سپس به صورت دائمی ویرایش می شود.
به طور کلی ، به استثنای یک نوع موسیقی انجام شده که “موسیقی الکترونیک زنده” نامیده می شود.
موسیقی الکترونیک از طریق بلندگو به تنهایی یا در ترکیب با ابزارهای معمول موسیقی پخش می شود.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

ساز اُرگ

یکی از ساز های بادی که نت آن با استفاده از صفحه کلید  اجرا می شود ساز اُرگ است.
ساز اُرگ از ابزار موسیقی قدیمی اروپا است.

ویژگی ساز اُرگ

انواع  اُرگ : اُرگ بادی و اُرگ برقی،اُرگ بادی از لوله‌هایی با اندازه های مختلف که جریان هوا در
آن‌ها باعث ایجاد صداهای دلنشین می شود.
در اُرگ برقی مدارهای الکتریکی که وجود دارند با نوسان باعث ایجاد صدا می شود.
در سال ۱۹۳۵ اُرگ برقی هموند توسط لارنس هموند ساخته شد.

نوازندگان اُرگ با قطع و وصل کردن جریان هوا با استفاده از پدال‌ها صدا را تغییر می دهند.
بعضی از اُرگ‌ها پدال‌های هارمونی دارند که صدا را به تدریج کم و زیاد می کنند.
صدای تولید شده توسط اُرگ بسیار بلند و حجیم است.
نوازنده معروف اُرگ باخ است.جیمی اسمیت نیز با نواختن اُرگ برقی این ساز را وارد موسیقی جاز کرد.
در دوران جکمت اسکندر سوروس  تکه هایی از اُرگ به جای مانده بود که در نزدیکی بوداپست پیدا شد.

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی
تهران ابتدای

سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

۱- تاج
۲- گوشی ها
۳- روکش فلزی
۴- پیچ های خرک
۵- دیسک ها
۶- صفحه صدا
۷- زه
۸- پدال ها

نحوه کار با ساز چنگ

برای نواختن ساز چنگ آن را طوری قرار دهید که سیم های کوتاه تر به شما نزدیک تر باشد.
چنگ را به گونه ای قرار دهید که در بین دو پای شما قرار بگیرد و پای خود را بر روی زمین قرار دهید.
دستان خود را از دو سمت به سیم ها نزدیک کنید. به طوری که کف دستانتان با سیم ها موازی باشد انگشتان دست خود را به سمت کف دستتان خم کنید و روبروی سیم های چنگ قرار دهید.
آرام با انگشت شست وسه انگشت بلندتر دست شروع به نواختن کنید.
انگشتان خود را به آرامی بر روی سیم ها بچرخانید تا با چنگ احساس راحتی کنید.
با نت های ساده شروع کنید.
برای نواختن  این ساز می توانید از یکی از اساتید

آموزشگاه خود کمک بگیرید.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

نحوه استفاده از پدال های پیانو

قبل از شروع نوازندگی ،درست نشستن بسیار مهم است.مطمئن شوید که از پیانو خیلی دور یا نزدیک نیستید.پای خود را بروی زمین بگذارید،شما باید قادر به فشار دادن پدال بدون حرکت بیش از صندلی خود باشید.
همچنین پای خود را درست مقابل پدال قرار دهید،به طوری که در زاویه نبوده و درست موازی با پدال باشند.این نکته مهمی است، چون هنگام

نوازندگی شما نمیتوانید زمان را نگاه دارید و پای خود را تنظیم کنید،دقیقا مانند رانندگی است.
پای چپ شما برای پدال نرم و پای راست پدال دمپر است.نباید همزمان از یک پا برای دو پدال راست و چپ استفاده کنید.هنگام فشار دادن پدال سعی کنید به آنها نگاه نکنید این باعث میشود که تسلط شما بالا و پدال را احساس میکنید.
هنگام فشار دادن پدال،حتما پاشنه خود را بروی زمین نگه دارید،این به شما کمک خواهد کرد پای خود را کنترل کنید.
بزرگترین کنترل کننده هنگام استفاده از پدال گوش شماست.
آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران سهرودی
تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد ۱۰

آموزشگاه موسیقی نوگاه


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

  • جهت مشاهده منبع اصلی این مطلب کلیک کنید
  • کلمات کلیدی: پدال ,استفاده ,موسیقی ,هنگام ,فشار ,پیانو ,فشار دادن ,آموزشگاه موسیقی ,هنگام فشار ,دادن پدال ,نحوه استفاده
  • در صورتی که این صفحه دارای محتوای مجرمانه است یا درخواست حذف آن را دارید لطفا گزارش دهید.

ساختار ساز تنبور

تنبور شامل
۱- کاسه
۲- دسته
۳- صفحه
۴- سیم گیر
۵- خرک دسته
۶- خرک صفحه
۷- دو یا سه گوش
۸- دو یا سه سیم
۹- دستان
۱۰- گلو یا گلویی

کاسه : تنبور کاسه ای تقریبا به شکل گلابی دارد در قدیم نوع یکپارچه آن مرسوم بوده اما امروزه نوع ترکه ای آن مرسوم است سازندگان تنبور بر روی آن بین۸تا ۱۲سوراخ ایجاد می کنند این سوراخ ها برای بهتر شدن صدای تنبور کاربرد دارند.جنس کاسه از چوب توت است اما دسته ی آن از چوب گردو ساخته می شود.بلندی تنبور حدود ۹۶ ساننتی متر است.

صفحه : صفحه

تنبور از چوب توت است که سوراخ هایی بر رو آن قرار دارد که نحوه قرار گرفتن آنها به سازنده تنبور بستگی دارد.

 

کوک تنبور بیشتر کوک طرز و کوک برز است.

انواع تنبور

تنبور بیشتر در گوران، کرمانشاه،صحنه،بخشی از لرستان،قزوین،آذربایجان شرقی،آذربایجان غربی،کردهای عراق و… نواخته می شود به همین دلیل انواع مختلفی از تنبور با توجه به مناطق مختلف به وجود امده مانند:تنبور قوچانی،شروانی،بغدادی،چگور و…

نوازندگان تنبور

کادارا و کاشبر،اله مراد حمیدی،هوشنگ امیریان،فرخ یادگاری،قباد قبادی،عامر کمالی،نورعلی الهی،عبدالرضا رهنما،مظفر برنجی،سهرابب اظری،امامقلی امامی و … از نوازندگان به نام تنبور هستند.

آموزش انواع ساز تنبور , پیانو , گیتار در

آموزشگاه موسیقی نوگاه

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران سهرودی
تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد ۱۰

آموزشگاه موسیقی نوگاه


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

ساز سنتور

ساز سنتور در

آموزشگاه موسیقی نوگاه به هنر جویان علاقه مند آموزش داده می شود.

سنتور از ساز های دلنشین است که مخاطبان زیادی را جلب خود کرده است.

نوع سُل کوک

سنتوردر ایران رایج است و دارای  ۷۲سیم می باشد.امروزه سنتورهای متفاوتی برای کاربردهای مختلفی  در اموزشگاه ها وجود دارد  مثل:سنتور باس،سنتور ۱۰،۱۱،۱۲،سنتور کروماتیک وکروماتیک بم و…
سنتور از چوب های گردو ،افرا،فوفل وآزاد ساخته می شود به دلیل دسترسی اسان به چوب گردو بیشتر از چوب گزدو که تیره باشد استفاده می کنند.

در

اموزشگاه های موسیقی افراد با انواع سنتور،سازهای ان،شکل هندسی و….آشنا می شوند.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

آموزش ویولن

امروزه ویولن یکی از محبوب ترین ابزارهایی

موسیقی است،که میلیون ها هنرجو را برای

آموزش ویولن جذب خود می کند.

نواختن ویولن مخصوصا برای مبتدیان کار ساده ای نیست. برخلاف پیانو یا گیتار که دارای کلید فرت (Frets) برای تنظیم و قرار گرفتن موقعیت صحیح انگشتان نوازنده بروی دسته ساز است،ویولن دارای چنین ابزاری نیست.
علاوه بر این،کنترل فشار،موقعیت انگشتان و جهت حرکات عضلات برای تولید صدای قابل قبول و صدای با کیفیت،برای مبتدیان دشوار است.اساتید و مربیان آموزشگاه موسیقی آشنا با آموزه های سیستماتیک و روش شناسی،به ویژه در مراحل ابتدایی عوامل تاثیرگذاری هستند.
اما درخارج از کلاس درس،به دلیل نبودن شخصی که ساز را بشناسد و بتوانند بر

نواختن آن نظارت کند،ممکن است اکثر هنرجویان در کارهای خانگیشان مسیر غلطی را در پیش بگیرند. در نهایت این تمرین غلط دائمی میشود،که بازگرداندن هنرجو به مسیر درست نیاز به زمان و تلاش بیشتری دارد.

آموزش ویولون

آموزش ویولون

 


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

موسیقی پاپ

ساختار آهنگ پاپ

گوش دادن به موسیقی پاپ به شما در یادگیری بیشتر درباره ساختار آهنگ کمک خواهد کرد.آهنگ پاپ تکرار ، تعادل و ایده‌های جدید موسیقی است. شایع ترین بخش‌های یک آهنگ پاپ عبارتند از :
معرفی
معرفی در بخش آغازین آهنگ است.در بیشتر آهنگ‌های پاپ مقدمه معمولاً ۸-۴ میله است.مقدمه یک آهنگ توجه شنونده را جذب می‌کند و می‌ت.اند یک نسخه سازشی از آیه یا کور باشد.

آیه
آیه چند بار در یک آهنگ شنیده می‌شود و موسیقی آن همیشه یکسان است اما اشعار هر آیه تغییر می‌کند.تابع اصلی آیه این است که داستان را برای شنونده بفرستد.

گروه کر
این آهنگ ممترین بخش آهنگ است که شنونده با یاد می‌آورد.کورو باید یک ملودی جذاب داشته باشد و اغلب در اوج این آهنگ است.

پل
پل آهنگ اغلب بعد از کنسرت دوم اتفاق می‌افتد و هدف آن اضافه کردن تنوع به آهنگ شما است. در پل پیشرفت وترهای مختلف را می‌تواند نوشته شود.

ساختار استاندارد آهنگ پاپ :

معرفی،آیه،کور،آیه ،کر،پل،کورو

انسان و موسیقی پاپ

مطالعات متعدد نشان داده است که بخش‌هایی از مغز مسئول احساسات و به ویژه مراکز پاداش مغز ما به طور مستقیم به یک قطعه موسیقی که قبلا آن را آشنا کرده‌اید،نسبت به آهنگی که هنوز آشنا نشده است،پاسخ مثبت می‌دهند.
واقعاً این تعجبی نیست انسان تکرار را دوست دارد ما احساس ایمن‌تر و راحت‌تر با چیزی است که قبلاً با آن آشنا هستیم چنین تجربه‌ای برای اکثریت قانع کننده‌تر و لذت‌بخش‌تر است.
تکرار شنونده را به عنوان شرکت کننده فعال به موسیقی دعوت می‌کند.
عامل تکرار دو نقش مهم دارد : اول، تکرار یک ویژگی مشخص برای یک موسیقی به طور کلی است اما بیشتر درمورد موسیقی پاپ صدق می‌کند.
علاوه بر این موسیقی پاپ یک ژانر است که ما بیشتر در معرض آن هستیم.

چارچوب قرار گرفتن در معرض مسائل تا اندازه مقیاس آن اهمیت دارد.انسان‌ها موجودات پیچیده‌ای هستند مغز ما میلیون‌ها عملیات را در هر ثانیه انجام می‌دهد بدون آن که آگاه باشیم.در نتیجه این احساسات و خاطرات را تجربه می‌کنیم.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

ساز سنتور

ساز سنتور در

آموزشگاه موسیقی نوگاه به هنر جویان علاقه مند آموزش داده می شود.

سنتور از ساز های دلنشین است که مخاطبان زیادی را جلب خود کرده است.

نوع سُل کوک

سنتوردر ایران رایج است و دارای  ۷۲سیم می باشد.امروزه سنتورهای متفاوتی برای کاربردهای مختلفی  در اموزشگاه ها وجود دارد  مثل:سنتور باس،سنتور ۱۰،۱۱،۱۲،سنتور کروماتیک وکروماتیک بم و…
سنتور از چوب های گردو ،افرا،فوفل وآزاد ساخته می شود به دلیل دسترسی اسان به چوب گردو بیشتر از چوب گزدو که تیره باشد استفاده می کنند.

در

اموزشگاه های موسیقی افراد با انواع سنتور،سازهای ان،شکل هندسی و….آشنا می شوند.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

 
 
موسیقی پاپ

موسیقی پاپ اموزشگاه نوگاه

ریشه‌های موسیقی پاپ را می‌توان در انواع سبک‌های مختلف موسیقی یافت.
اساساً پاپ یک آهنگ است که در حال حاضر بسیاری از مردم از گوش دادن به آن لذت می‌برند و دوست دارند آن را بنوازند.
پاپ به معنای محبوب است.
در موسیقی پاپ برای رسیدن به تعداد زیادی از شنوندگان و برای محبوب بودن یک آهنگ نیاز دارید به :
شنوندگان را در یک سطح احساسی قرار دهید.
یک پیام صادقانه و متمرکز برای ارائه داشته باشید.
آن را به طریقی انجام دهید که شنوندگان را حرکت دهد و آن‌ها را درگیر و علاقه مند کند.
اگر در یک آهنگ این سه نکته را انجام دهید،معمولاً شنوندگان می‌خ.اخند دوباره آن را بشنوند و این چیزی است که موفقیت آهنگ را به وجود می‌آورد.
به یاد داشته باشید،یک آهنگ پاپ ترکیبی از چیزی است که می‌خواهید بگویید و شنوندهگان می‌خواهند بشنوند.

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی
تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

نحوه نواختن ساز ساکسیفون آموزشگاه نوگاه
  1. هوا را بدون وارد کردن کلید فشار به داخل دهان منتقل کنید.
    هدف شما این است که صدایی رسا و زیبا به هنگام ضربه زدن به دهانه ایجاد کنید.
    تنظیمات مربوط به موقعیت خود را در صورت نیاز انجام دهید تا بتوانید صدایی سازگار با دستگاه ایجاد کنید.
  2. انگشت چپ دست خود را بر روی کلید دوم (B) قرار دهید و دکمه دوم از بالای گردن ساکسیفون را بردارید به آرامی آن را فشار دهید.
    انگشت لمسی سمت چپ خود را روی دکمه سوم قرار دهید.
    انگشت شست خود را روی دکمه دوم قرار دهید.انگشت شست چپ خود را روی دکمه سمت راست زیر آن قرار دهید که دکمه سوم (A) از بالای صفحه است.
    درحالی که دکمه دوم را پایین نگه می دارید دکمه سوم را با انگشت سمت چپ خود فشار دهید و در ساکسیفون بدمید.
  3. با فشار دادن دکمه چهارم (G) با انگشت حلقه چپ خود وبا نگه داشتن انگشت دست چپ خود بر روی کلید های BوA هر دو را پایین نگه دارید.
  4. دکمه چهارم را با انگشت حلقه چپ خود فشار دهید.شما اکنون A وB وC را با انگشتان دست چپ خود نگه داشته اید.
  5. برای فشار دادن کلیدهای بعدی(D وE وF ) از دست راست خود استفاده کنید.انگشتان دست چپ خود را بر روی هر سه کلید بالا (A وB وC) نگه دارید و ضربه گیری مناسبی را انجام دهید.
  6. انگشت اشاره راست خود را روی اولین کلید پایین قرار دهید ( F).
    با استفاده از انگشت دست راست در حالی که کلید F را فشار می دهید کلید دوم ( E) را فشار دهید.
    انگشت حلقه خود را برای پایین آوردن کلید سوم در حالی که تمام کلیدهای دیگر را برای فشار دادن پایین نگه داشته اید،فشار دهید.
  7. آموزش موسیقی با

    بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی
    تهران ابتدای

    سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

  • جهت مشاهده منبع اصلی این مطلب کلیک کنید
  • کلمات کلیدی: دهید ,انگشت ,دکمه ,فشار ,ساکسیفون ,راست ,دهید انگشت ,قرار دهید ,فشار دهید ,انگشت حلقه ,فشار دادن
  • در صورتی که این صفحه دارای محتوای مجرمانه است یا درخواست حذف آن را دارید لطفا گزارش دهید.
اجزاء ساز سه تار کاسه سه تاربی تفاوت با کاسه تنبور نیست وشباهت های بسیاری با آن دارد.بلندی کاسه از ۲۶ تا ۳۰ سانتی متر،پهنای آن از ۱۲ تا ۱۶ سانتی متر و عمق آن تقریبا ۱۳ سانتی متر است واجزاء آن به این صورت است: ۱-کاسه ۲-دسته ۳-سیم گیر انتهای دسته ۴-پنجه ۵-گوشی ۶-۴ نوع سیم(سیم یک سفید از جنس فولاد،سیم دو زرد از جنس برنز،سیم سه سفید از جنس فولاد،سیم چهار زرد از جنس فولاد) ۷-صفحه ۸-خرک ۹-سر دسته ۱۰- شیطانک روش های مختلفی برای کوک سه تار وجود دارد:صدای زیر با سیم های سفت کشیده،کوک شور که خود متعلقات زیادی دارد(آواز ابو عطا،آواز افشاری،آواز دشتی و…)،کوک همایون،کوک ماهور،کوک راست پنجگال و… آموزشگاه موسیقی نوگاه آموزش موسیقی با بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران سهرودی تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد ۱۰ آموزشگاه موسیقی نوگاه

آموزشگاه موسیقی

مشخصات

تاریخچه سنتور

سنتور سازی است که پیشینه ایرانی دارد.امروزه

سنتور در کشورهای دیگر نیز رواج یافته است.شکل  هندسی سنتور ذوزنقه ای است که گونه رایج ان ۷۲ سیم دارد که به دسته های ۴ تایی تقسیم می شود.۹ دسته در کنترل دست چپ، ۹ دسته در کنترل دست راست قرار می گیرد.
ساخت سنتور را ابونصرفارابی آغاز کرد.سنتور از سال های پیشین تا کنون به همین شکل بوده و تغیری در ان ایجاد نشده است.

بهترین نوازندگان این ساز ایرانی هستند،نوازندگان مشهور این ساز محمدصادق خان ،سرورالملک،سیامک آقایی،مجید نجاحی و…و سازندگان ایرانی سنتور مهدی ناظمی و داریوش سالاروند را می توان نام برد.

آموزشگاه موسیقی نوگاه


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

ساز کمانچه

ساز کمانچه سازی ایرانی با صدایی رسا و دلنشین است. در ساخت کمانچه از چوب توت ،استخوان ،فلزو پوست حیوانات  استفاده می شود.شکل هندسی کاسه کمانچه به صورت کره یا مخروط توخالی است.برای کوک کمانچه در گذشته روش های مختلفی وجود داشت اما کوک امروزی کوک می لا رسل است که برای کوک ویولن نیز مورد استفاده قرار می د.
کمانچه دارای یک پایه است که نوازنده هنگام نواختن آن را روی پای خود یا زمین قرار می دهد و با کمان یا آرشه که از جنس موی بز یا اسب است ( به بلندی ۶۰ سانتی متراست) به نواختتن می پردازد.

اجزاء

ساز کمانچه

کمانچه از قسمت های مختلفی ساخته شده است:
۱- صراحی
۲- سرپنجه
۳- گوشی
۴- شیطانک
۵- دسته
۶- سیم ها
۷- کاسه طنینی
۸- خرک
۹- پوست
۱۰- سیم گیر
۱۱- پایه

کاسه طنینی:

شکل هندسی کاسه کمانچه به صورت کره توخالی است که بر روی آن پوست حیوانات قرار می دهند این کاسه در قدیم به طور یکنواخت از تنه درخت به دست می آمد اما امروزه با در کنار هم قرار دادن ترکه هایی از چوب درخت به شکل کروی آن را می سازند و قطر رایج آن در حدود ۲۰ سانتی متر است.

دسته:دسته کمانچه بلندی حدود ۳۰ سانتی متر دارد که توپر و تقریبا مخروطی شکل است.

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی
تهران ابتدای

سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد10


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

  • جهت مشاهده منبع اصلی این مطلب کلیک کنید
  • کلمات کلیدی: کمانچه ,کاسه ,موسیقی ,دسته ,سانتی ,پوست ,کاسه طنینی ,کاسه کمانچه ,هندسی کاسه ,پوست حیوانات
  • در صورتی که این صفحه دارای محتوای مجرمانه است یا درخواست حذف آن را دارید لطفا گزارش دهید.

ساز چنگ

از جمله سازهای مشهور باستانی ایران ساز چنگ است. با توجه به آثار باستانی کشف شده ،ساز چنگ در دوره های مختلفی از تاریخ ایران وجود داشته است دوره هخامنشیان ، سلوکیان و …
چنگ از گذشته تا امروز از نظر ظاهری دچار تغییرات بسیاری شده است.
در گذشته های بسیار دور چنگ به صورت کمان مانند، از چوب و نی بوده است که میان آنها را زه می کشیدند.ساز چنگ در سال ۱۸۱۰ توسط سباستین آرا به شکل امروزی درامد که شامل گردن،ستون و جعبه طنینی است.این ساز از قدیمی ترین سازهای زهی است که مربوط به شش هزار سال پیش است،جنس چوب ساز چنگ از گردو و افرا است. برای

آموزش این ساز با ما باشید.

ساختار ساز چنگ

شکل هندسی ساز چنگ مثلثی شکل است.

ساز چنگ در اندازه های مختلفی ساخته می شود با تو جه به اندازه این ساز تعداد سیم های آن بین ۱۹ تا ۴۷ سیم است. چنگ های پدال دار از ۴۰ تا ۴۷ سیم تشکیل شده اند.ارتفاع این ساز ۱۸۵ سانتی متر،عمق آن  ۱ متر و عرض آن ۵۵ سانتی متر است.
نت ها این ساز معمولا از سه رنگ ساخته می شود نت دو قرمز ،نت فا آبی یا سیاه و بقیه نت ها به رنگ سفید است.
چنگ صدایی بسیار دلنشین  دارد. هر بار که این ساز نواخته می شود صدایی متفاوت  و زیبا ایجاد می شود.
چنگ های پدالی بیشتر در ارکسترها دیده می شود. پدال چنگ  به این دلیل به وجود آمده است که نوازنده راحت تر کلید هارا تغییر دهد چنگ پدالی از چنگ سلتیک صداهای قوی تری تولید می کند.

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در سهرودی
تهران ابتدای

سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

 

اجزا سنتور:

۱-کلاف و صفحه زیرین
۲-صفحه روی سنتور
۳-پل
۴-سیم گیر
۵-جعبه رزونانس سنتور
۶-خرک
۷-گوشی سنتور
۸-مضراب
۹-کلید یا چکش کوک
سنتور ذوزنقه ای شکل است( ضلع بزرگ ۹۰ سانتی متر،ضلع کوچک ۳۵ سانتی متر، دو ضلع موازی  ۳۸ سانتی متر و ارتفاع ان بین  ۸تا ۱۰ سانتی متر) نوازنده به گونه ای ان را قرار می دهد که ضلع بزرگ سنتور به او نزدیک تر باشد.
برای نواختن

ساز سنتور از دو دسته  چوبی استفاده می شود. بر روی دسته های سننتور نمد می گذارند که به بهتر شدن صدای سنتور کمک می کند،با سنتور می توان ساز های زیبا و دلنوازی مانند ساز های تک نوازی و هم نوازی بسیار دلنشین نواخت.
بر روی سطح سنتور چندین پایه از جنس  چوب که به صورت دو ردیف کنارهم قرار گرفته اند  وجود دارد که خرک نامیده می شود،خرک های سمت چپ نسبت به خرک های سمت راست از کناره ها فاصله بیشتری دارد .از روی هر خرک ۴ سیم می گذرد .سیم های سنتور از دو نوع متفاوت ساخته شده که هر کدام کاربرد خاصی دارد،سیم سفید که از آلیاژ نیکل است برای نواختن صداهای زیر و سیم زرد که از آلیاژ برنج است برای نواختن صداهای بم است.
برای خرید سنتور از استادان آموزشگاه موسیقی خود کمک بخواهید اگر در ساز سنتور مبتدی هستید برای خرید آن اطلاعات خود را بالا ببرید و با آگاهی به خرید بروید.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

  • جهت مشاهده منبع اصلی این مطلب کلیک کنید
  • کلمات کلیدی: سنتور ,سانتی ,نواختن ,برای نواختن ,آموزشگاه موسیقی ,برای خرید ,نواختن صداهای ,اجزا سنتور ,برای نواختن صداهای
  • در صورتی که این صفحه دارای محتوای مجرمانه است یا درخواست حذف آن را دارید لطفا گزارش دهید.

ساز ساکسیفون

ساز ساکسیفون سازی است متفاوت که در سبک های مختلف موسیقی می توان از آن استفاده کرد.
این ساز از سازهای بادی است انواع مختلف این ساز در

آموزشگا های موسیقی به هنرجویان آموزش داده می شود .
این ساز در دهه ۱۸۴۰ توسط آدولف ساکس اختراع شد.
این ساز بیشتر برای ارکسترها و موسیقی های به سبک جاز به کار برده می شود.
ساز ساکسیفون در موسیقی غرب جایگاه ویژه ای دارد.

اجزاء ساز ساکسیفون

ساز ساکسیفون

ساز ساکسیفون

۱- گیرنده
۲- لیگاتور
۳- چوب پنبه گیر
۴- گردن
۵- کلید اوکتا
۶- پیچ گردن
۷- پین اوکتا
۸- کلیدها
۹- بدنه
۱۰- قوس
۱۱- نگهبان کلیدها
۱۲- زنگ


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

یادگیری اُرگآموزشگاه نوگاه

  1. ابتدا باید به درک این که هر کلید چه کاری را انجم می دهد برسید.
    کلیدهای صفحه از بالا(سمت چپ) تا پایین (سمت راست) تغییر می کنند اما در کلیدهای زمینی ثابت می مانند.
    دوازده کلیدساز اُرگ شامل :  هفت کلید سفید ((C, D, E, F, G, A, B و پنج کلید (C#, D#, F#, A#, B#) .
  2. کلیدهای اساسی اُرگ را یاد بگیرید.ابتدا با دوانگشت ساده و سپس سه انگشت ساده شروع کنید.
    سعی کنید هر روز تمرینات خود را ادامه دهید.
  3. یادگیری موسیقی در ابتدا سخت و چالش برانگیز است.برای تسلط بر ساز اُرگ تمرین یک مهارت است.
    کلید سه گانه ، حرکت به کلید باس ،قسمت های مختلف یادداشت نت و درباره کنتور و ریتم بیاموزید.
  4. هنگامی که با تمرینات ساده احساس راحتی با ساز خود کردید شروع کنید به نواختن ترکیبات ساده باید یاد بگیرید که هر کدام از دستانتان مستقل باشد و در نهایت شما بتوانید دو حرکت مختلف را هرکدام از دستانتان باهم انجام دهند.
  5. آموزش موسیقی با

    بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران سهرودی
    تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد ۱۰

    آموزشگاه موسیقی نوگاه


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

نوازندگان سه تار

ساز سه تار به دلیل صدای بسیار ظریف و گوشنوازاز گذشته تا کنون علاقه مندان زیادی به خود جلب کرده است از نوازندگان پیشین

این ساز:میرزا عبدل الله،نصرت الله ابراهیمی،درویش خان،یوسف فروتن و….
نوازندگان کنونی این ساز:مجید درخشانی،حسین علییزاده،کیهان کلهر،مسعود شعاری و…

ویژگی های  منحصر به فرد سه تار عبارت اند از:
۱-حجم صوتی کم اما ظریف وزیبا
۲-به دلیل جوثه کوچک این ساز استفاده از آن بسیار راحت است
۳-سه تار از جمله کمترین سازهایست که همنوازی آن بسیار گوشنواز است
۴-

سه تار از آن دسته سازهاست که همنوازی با آن صدایی بسیار دلنشین و گوشنواز ایجاد می کند

آموزشگاه موسیقی نوگاه


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

آلات موسیقی

آیا تا به حال به چگونگی پیدایش موسیقی فکر کرده اید؟
آیا از چگونگی به وجود آمدن آلات موسیقی اطلاعی دارید؟
آیا همه ی انواع آلات موسیقی را می شناسید؟
در

آموزشگاه موسیقی نوگاه شما را بیشتر با موسیقی آشنا می کنیم.
آشنایی با تاریخچه موسیقی و چگونگی به وجود آمدن

آلات موسیقی به درک ما نسبت به موسیقی کمک می کند.در این مقاله به توضیحاتی در مورد موسیقی می پردازیم.

تاریخ موسیقی به زمان های بسیار دور،زمانی که انسان سخن گفتن را آغاز کرد بر می گردد.انسان با درک محیط  پیرامون خود و دقت در طبیعت به کشف های زیادی در زمینه های مختلف رسیده است که موسیقی نیز از این قاعده مستثنی نیست.انسان با شنیدن صدای ایجاد شده در  نی توسط باد،صدای کوبین دارکوب بر تنه درختان و آواز پرندگان توانست آلات موسیقی را بسازد.
در آثار باستانی نمونه ای از انواع آلات موسیقی چنگ و نی دیده می شود. آثار کشف شده توسط باستان شناسان نشان می دهد که آلات موسیقی از ۵۰۰ تا ۷۰۰ سال پیش وجود داشته است. در این آثار باستانی نمونه ای نوعی ساز شبیه تنبور نیز دیده می شود.نخستین دسته ارکستر در خوزستان بوده است که در سال های ۱۹۶۱ تا ۱۹۶۶  کشف شد.

 

موسیقی در ایران نیز رواج پیدا کرد. از گذشته تا کنون موسیقی ایرانی را تشکیل شده از هفت دستگاه می دانند: هور،همایون،سه گاه ،چهارگاه،شور،نوا،راست پنجگاه.
موسیقی از اغاز تا کنون دچار تحولات بسیاری شده است. امروزه آلات موسیقی بسیاری به وجود آمده که هر کدام  ویژگی و کاربرد خاصی دارد.

آموزش موسیقی با

بهترین آموزشگاه موسیقی در تهران سهرودی
تهران ابتدای سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد ۱۰

آموزشگاه موسیقی نوگاه


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

  • جهت مشاهده منبع اصلی این مطلب کلیک کنید
  • کلمات کلیدی: موسیقی ,آلات ,وجود ,آثار ,انسان ,آموزشگاه ,آلات موسیقی ,آموزشگاه موسیقی ,باستانی نمونه ,آثار باستانی ,انواع آلات ,آثار باستانی نمونه
  • در صورتی که این صفحه دارای محتوای مجرمانه است یا درخواست حذف آن را دارید لطفا گزارش دهید.

تاریخ موسیقی آموزشگاه موسیقی

تاریخ

موسیقی نشان می‌دهد که پیدایش هنر و انسان بر کره‌‌ی خاکی همزاد بوده‌اند.در واقع همان روزی که بشر توانست نیاز‌های خود را با پیکان صدا به دوردست‌ها برساند و درد و رنج و شور وشادی خود را با اصوات بنمایاند،نواهای نخستین نیز متولد شد.در آن هنگام طبیعی‌ترین وسیله آواز حنجره انسان و ساده‌ترین ساز ضرباهنگ دست‌های او بود.در یونان باستان که رب النوع‎‌های گوناگون عطش آدمی به ایمان را فرو می‌نشاند.زئوس مظهر خدای آسمان‌ها و رب النوع بشر بوده و یکی از فرزندان او به نام آپولون را الهه‌ی خورشید و نور و موسیقی می‌دانستند که گاه او را به صورت رزم‌آوری کماندار و گاه به هیأت نوازنده‌ای جوان ترسیم می‌کردند.

یونانیان معتقد بودند نه فرشته که مربیان صنعت،علم و ادبیات هستند و (میوز) نام دارند کمر به خدمت آپولون بسته‌اند.چنین به نظر می‌رسد که نام (موزیک) به مفهوم موسیقی برگرفته از نام این فرشتگان باشد.همانطور که حافظ مراغه‌ای نیز تصریح کرده است موسیقی لفظی یونان و به معنی الحان است.به هر حال با توجه به آنچه ذکر شد اگر حضرت آدم به صورت نمادین به عنوان نخستین سراینده که اولین شعر بشریت را در سوگ فرزندش هابیل سرود،شناخته شده است در تاریخی به همین قدمت نیز باید اولین موسیقیدان را جست‌و‌جو کرد.

آموزش موسیقی با بهترین

آموزشگاه موسیقی در تهران سهرودی
تهران ابتدای

سهروردی جنوبی (نبش حجازی) ساختمان شماره یک – پلاک ۱۵ – واحد ۱


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

سه تار

سه تار سازی  با پیشینه ایرانی از مجموعه سازهای زهی است.

ساز سه تار از دو کلمه تشکیل شده است : سه به معنای تعداد تارها و تار که برگرفته از زبان سانسکریت و به معنی رشته بلند است.

سه تار بسیار نزدیک به تار است سه تار امروزی از ۴ سیم فولادی یا برنجی، پرده هایی از جنس روده حیوانات یا ابریشم وصدایی بسیار ظریف ودلنشین که علاقه مندان بسیاری به خود جلب کرده است تشکیل شده است.
نوازندگان این ساز را  بر روی پای خود مورب گونه قرار می دهند و برای نواحتن آن از انگشتان خود استفاده می کنند.افرادی که نمی توانند از  انگشتان دست خود استفاده کنند می توانند برای نواختن این ساز از مضراب استفاده کنند.
جنس سه تار از چوب گردو یا توت است.سه تار از سال های پیشین  درفرهنگ ایران جای گرفته است و با وجود

آلات موسیقی مشابه جایگاه خود را در

موسیقی اصیل ایرانی حفظ کرده است و در

آموزشگاه های موسیقی به علاقه مندان  بسیاری آموزش داده می شود.سه تار به دو روش نواخته می شود یک روش استفاده ازمضراب  و روش دیگر ترکیب مضراب با پنجه است.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

مترونوم چیست ؟

مترونوم ،وسیله ای برای نشان دادن سرعت و

گام موسیقی که توسط نوازندگان برای تمرین در حفظ سرعت ثابت با ضربان منظم استفاده میشود و آهنگسازان به عنوان روش تقریبی تعیین سرعت استفاده میکنند.

مترونوم

مترونوم

انواع مترونوم

انواع مختلفی از

مترونومها وجود دارد اما می توان آنها را به دو نوع اصلی تقسیم کرد:
آنالوگ(مکانیکی):
مترونوم مکانیکی،به سبک کلاسیک است که با یک باتری کار میکند و نیازی به برق ندارد.
اکثر آنها دارای شمارش سرعت های مختلف وهمچنین تنظیم سرعت شما هستند که به سادگی بروی یک آونگ مع به بالا و پایین حرکت میکند.
شما میتوانید مترونومهای مکانیکی سنتی بزرگ را تهیه کنید وهمچنین از نمونه های کوچکتر استفاده کنید.
دیجیتال:
مترونوم دیجیتالی مزایای بیشتری نسبت به همتای مکانیکی خود دارد از جمله:
توانایی تقویت ضرب

موسیقی
استفاده از گوشی
تنظیم صوت
دارای قابلیت های مختلفی مانند

تیونر

http://nogahmusic.com


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

انواع  ساز کمانچه

کمانچه امروزه به شکل های گوناگون در فرهنگ بومی ایران شکل گرفته وانواع مختلفی از آن به وجود آمده است . ( کمانچه لری،مازندرانی،بختیاری،ترکمنی،آذربایجانی و…)

کمانچه در موسیقی اصیل استان لرستان جایگاه ویژه ای دارد کمانچه لری نسبت به دیگر کمانچه ها  کاسه ای متفاوت دارد و به صورت مخروطی شکل است  قسمت زیر کاسه را نیز ندارد در نواختن کمانچه لری بیشتر کار بر روی سیم اول صورت می گیرد.
کوچکترین کمانچه کمانچه ترکنمی است  و از پوست ماهی برای ساخت آن استفاده می شود.
ساز کمانچه به تلاش میراث فرهنگی در سال ۱۳۹۶ به ثبت جهانی یونسکو رسید.

نوازندگان ساز کمانچه

کمانچه نوازندگان بسیاری دارد از جمله علی اصغر بهاری،کیهان کلهر،اردشیر کامکار،سعید فرج پور،مجتبی میرزاده،هادی منتظری،فرج علیپور و …

پایه اصلی

موسیقی ساز، کوک کردن آن است  برای کوک کمانچه دانستن این سه نکته الزامی است:۱- اساس کوک۲- معیار کوک۳- مبنای کوک

در

اموزشگاه های موسیقی انوع آلات موسیقی آموزش داده می شود و هنرجویان زیادی برای یادگیری به این مراکز مراجعه می کنند در

آموزشگاه موسیقی نوگاه با بهترین اساتید

موسیقی را بیاموزیید.


آموزشگاه موسیقی

مشخصات

تبلیغات

محل تبلیغات شما

آخرین ارسال ها

عکس آقای خامنه ای

آخرین جستجو ها

اگر هرگونه سوال و یا اشکالی در رابطه با این زمینه و یا هر زمینه تحصیلی
مانند: مدرسه ، دانشگاه ، کنکور ، ارشد ، دکتری ، نظام وظیفه و... دارید ؛

...کافیست با ما تماس بگیرید

شماره تماس از خط ثابت 9099071613

شماره تماس دوم از خط ثابت 02170705003

پاسخگویی از ۸ صبح تا ۱۲ شب حتی ایام تعطیل

پورتال و سایت تفریحی خبری ایرانیان آموزگارکوشا| دانلود نمونه سوال | رفع اشکال درسی | آزمونک رسانه ها وسواد رسانه ای*-* نچرال فرش خوشبو کننده لهستانی سورک مارکت پورتال و سایت تفریحی خبری ایرانیان نکس وان بالیوود کولی بالی مقالات طب سنتی و سبک زندگی روز معلم